张泗端,号端石，中共党员，1953年生，當過知青，當過工人，戎馬半生，畢業于解放軍政治學院，首都師范大學書法文化研究生班。现为国家民族画院、中国书画院院聘书法家、全国学雷锋联盟艺术院执行院长。書法藝術上，秉承恩師歐陽中石“作字行文，文以載道，以書煥采，切時如需”的書學思想；堅持“重傳統，隨時代，求自我”的書法創新理念，堅持書法的傳統性和民族性，堅持藝術為人民、為時代服務的創作方向。在書法上用功凡數十年。數十次參加國際國內書法展賽、活動，有廣泛的社會影響。擅作行書，草書，榜書作品。其榜书厚重端庄，感染力強，行草书笔力劲健，溫婉靈動，有突出的個人風貌。中國美術家協會顧問王琦先生曾贊其書法已達“性道一體，道法自然”之境界。
重传统随时代求自我
书法创新简述:张泗端
书法创新是一篇很大的文章。以一篇短文来阐述，只能提纲挈领。我个人的体会是，要重传统。这是创新之基。中国的书法是古老的，有三千多年的历史；中国的书法是特有的，世界上其他民族没有这门艺术。这就使中国的书法有一个质的规定性：用特有的工具纸墨笔砚，写中国的汉字。当然，这里所说的汉字可以是真草隶篆任何一种书体。
以汉字为书写对象的书法，有笔法，字法，章法，墨法这样至少四个方面的规则。四个方面的规则以外，尚有印法（怎么钦印)，裱法（怎样装裱)等法可依。对这些规则的不同把握，形成不同风格、不同品位、不同审美价值取向的书法作品。狭义地说，重传统，就是要重视这些最基本的在书法技法表现方面、在形式展示方面的传统。
在优秀的书家看来，在他要创作的每幅作品中，几乎每个汉字都有一个从艺术角度来讲的、最佳的表现姿态，这个字，在他心中，当他书写的时候，一笔下去就能准确地表现出来，这就是工夫，这就是传统功力。达到和养成这种功力，需要训练，其中最根本，最重要的继承方式是临帖。就技术层面来说，书法家水平的不同，往往就是这样的功夫的深浅的不同。
书法是中国传统文化的重要载体，书法作为文化，它还有广义的传统，或者说，书法作为文化、作为民族精神展示和表达的一种特殊的艺术表现形式，它还包涵着做人的传统。历史上，仅就写字的能力来说，有些人的字有一定艺术表现力，但是，因为人格分裂，道义缺失，我们并不看好他甚至蔑视、鄙视他。所以，做一个书法家，首先是做一个好人。北宋权相蔡京，凶狠奸诈，擅权误国，民间有"打了桶，泼了菜，便是人间好世界"的歌谣，而以祭侄稿传世，又义殉蔡州的颜真卿却留下了"丹心昭日月，浩气存千秋"的美名。
要随时代。这是创新之的。唐代书法家、书法理论家孙过庭的《书谱》有一段话："质以代兴，妍因俗易，驰鹜沿革，物理常然。"简而言之，就是笔墨当随时代。我们处在实现伟大民族复兴的中国梦这样一个重要历史时期，讲创新，就是要在继承书法传统的基础上，在艺术上有新意，内容上日日新。围绕实现中国梦的所思、所想，所感、所悟来创新。近几年，我创作的一些书法作品，如榜书"实干兴邦"、草书"岳阳楼记名句"、行楷对联"壮志凌云中国梦，宵衣旰食公仆心"，"无畏官清缘禄减，不难民静爱山高"、"充海阔天高之量，养先忧后乐之心"等作品，都是创作反映时代需要的作品的尝试。
要求自我。这是创新之魂。我的老师欧阳中石先生对一幅合格的书法作品的基本要求是"来有所出，去见其才"。这里的"来有所出，是传统，"去见其才"，就是书法家个人的风格。可以说，没有风格，便没有艺术，没有个性，也没有艺术。基于这样的认识，多年来，我通过临帖，创作，否定，再临帖，再创作，再否定，这样一个循环往复的过程，使书法作品有了些个人面貌。受到社会的关注和专家的好评。上海世博会期间，时年90高龄的中国美术家协会顾问王琦老前辈，对我的书法作品给予了"以达性道一体，道法自然"的评价。去年末，欧阳中石、沈鹏、冯远、言恭达诸先生又对我的书法作品进行了集体评议，对我的书法作品在继承、创新上给予了充分肯定，艺术前辈的鼓励，增强了我进行书法创新探索的信心。我也将以毕生精力，与时俱进，对历史负责，以自己的书法作品为社会服务，为人民服务。
张泗端作品赏析《草书老子四条屏》
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张泗端作品赏析《毛澤東七律登廬山》
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