宋徽宗曾云:“兔毫连盏烹云液,能解红颜入醉乡。”其意指用兔毫建盏烹建溪上好的茶饼,香云缭绕,能使在旁的美女都陶醉进入梦乡。建盏逐渐被大家所知,建盏(天目瓷),黑瓷代表。是中国宋代八大名瓷之一。该制品宋时为皇室御用茶具,传世并藏于日本的四只国宝级建盏"曜变天目"是饮誉世界珍宝。记得16年在纽约秋拍上最大的惊喜,一只建窑油滴天目盏,以估价150万-250万美元上拍,最终以远超预估价的1030万美元落锤,加上佣金共计1170.3万美元,以当日汇率折合约7807万元人民币,创造了全新的建盏拍卖世界纪录。
张木芳,1966年出生,福建省建瓯市人。
省工艺美术大师、省非遗传承人、中国民族工艺美术大师......
专研根雕艺术三十余年,酷爱传统茶盏文化,
倡导以简单自然的方式表达艺术美感,
无论是根艺还是入窑凭人、出窑凭天的建盏,
终是“三分人工,七分自然”最妙。
张木芳感念于家乡建盏的传奇经历与魅力,
多次考察研究宋瓷器型与烧制技艺后,
产生了茶盏文化传承的工艺与艺术形态创新融合的奇妙想法。
张木芳一生都在从事艺术
对建盏有着天生优于别人的天赋,
悟性极高,在加上潜心钻研,刻苦用功,
技艺日益精湛,博采众长,
在实践中形成了独特的风格,
创立了“帝一盏”龙窑柴烧建盏品牌。
2018”文博会”携帝一盏龙窑柴烧建盏品牌亮相,
获得业内人士的一致好评,荣誉不断!
2018第十四届深圳文博会现场
木芳的建盏茶具,经过纯手的拉胚、修胚等工序,
手工拉胚、修胚是一种传承性手工艺技艺,
少则需要三至五年的学习,多则需要十年以上的刻苦钻研。
看似非常简单,背后是大师们多年来日复一日,
年复一年的坚持,要达到熟练乃至融会贯通的境界,
需要多年来坚持泥巴不离手,泥巴不离衣。
待到湿胚自然干后进行精细修胚。
建盏茶具上釉是一件经验活,
釉水沾多了,烧盏时盏会黏到窑板上;
沾少了釉挂不满,釉面有缺,而且影响烧出来的斑纹。
保持一气呵成的上釉速度,保证盏面釉层薄厚均匀。
否则容易形成跳釉和黏足!
张木芳的帝一盏遵循古法龙窑柴烧,复刻宋代经典器型,
一种质朴、浑厚、古拙的美油然而生,
这正是建盏艺术家们为它痴迷并投入身心去努力追求的原因所在。
人与窑的对话、火与土的共舞,
可以感觉火焰流窜在胚体上所烙下的吻痕和木柴燃烧后的灰烬产生的落灰釉,
粗犷自然的质感、朴拙敦厚的色泽、深沉内敛的古雅,
人与土、窑与柴、火与自然等共鸣的大地交响曲中浴火重生为生气盎然的茶器。
入窑一致,出窑千变。
张木芳的帝一盏的美不是人为的,它只能是神授的。
每一件成品当中找不出一件相同的作品,它是火的具象化,非以人力求物美,
乃从人欲究天理,半缘人造半天工。
张木芳在古法烧制技艺与艺术形态上不断探索,
并突破性掌握了兔毫、油滴、乌金釉、鹧鸪斑纹为主的“建盏”在窑内高温焙烧的过程中的控火技术,为古法
柴烧技艺的传承写下了浓墨重彩的一笔。
“室无瓷不雅,人无瓷不贵。”
「中国的建窑,世界的建盏」,
一直以来,建盏都是中国及世界各地藏家所钟爱的收藏品种!
建盏的艺术价值,远远超过了其使用价值,
以其“金石味、书卷气、民俗情”而在诸多质地的茶具中独领风骚,长盛不衰。
艺术的传承,不能靠“硬塞”,需要依靠文化的滋养,
如果一个人对传统文化不了解、不喜欢,很难指望他对传统艺术感兴趣;
只有象张木芳这样用艺术致敬生命的人。
一份坚持、纯粹的心、对信念的执着......;
张木芳和他的“帝一盏”龙窑柴烧建盏品牌,
持守发扬茶盏文化之初心,致力建盏复兴。
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