刘凤仙,中国著名艺术家。1942 年生。自幼酷爱美术,曾任多年美术教师,受黄胄大师指点,几十年如一日研习绘画理论及技法,苦练不辍,以花鸟为主,尤擅画梅与寿桃,其作品气势磅礴,清新怡人,喜庆向上,具时代气息。因诗、书、画全面发展,有‘东方才女’之美誉。是位蜚声国内外的著名女画家。
刘凤仙女士,曾在四十余个艺术组织兼任名誉主席、名誉院长、荣誉馆长、副主席、院士、顾问、研究员、客座教授、公益大使,理事等职务。为在联合国召开的“中美品牌大会”唯一命名的知名国礼画家。她多次在国内外举办个人展览,数十次参加全国及国际性书画大展大赛,并屡获大奖,曾多次获特等奖、金奖、银奖、二等奖、优秀奖、特别荣誉奖、特殊贡献奖、功勋奖,最佳创作奖。曾获联合国组织的世界和平艺术大赛金奖,中韩两国联谊大笔会金奖等。海峡两岸书画大赛金奖。毛体书法曾获特等奖,优秀奖,等一百多个奖项和荣誉。因成绩卓著,被授予“共和国艺术百杰’‘,“世界艺术家”, “书画艺术大师”,“东方才女’‘,“当代书画界新领军人物”,“中国当代书画大家”,“优秀人民艺术家”等称号。作品辑入《世界名人录》、《一代名家》、《二十世纪著名书画家》、《中国书画名家教授大辞典》、《中国美术史》、《中国美术教育年鉴百年》、《共和国艺术宝鉴》、《中国九大殿堂级艺术家》、《中国当代书画大家》、《中国实力派画家》、《画梅巨匠》、《雄踞中国艺坛艺术家》《艺坛名家》等二百余部典集与辞书。著有《刘凤仙书画艺术》、《刘凤仙画集》、《刘凤仙国画欣赏》、《著名画家刘凤仙国画专辑》{光盘}、《圣儒-国画名家刘凤仙艺术画集》、(中国文化名家专题邮票)、《刘凤仙诗百首》、中篇纪实小说《追梦人求学》等。其作品深受国家领导人、企业界、艺术界、博物院、国内外朋友及广大书画爱好者的青睐 与收藏。因德艺双馨,成为深受人民欢迎和爱戴的艺术家。
刘凤仙笔下之梅花,气韵生动,墨法自然,凌霜傲雪,气势磅礴,枝干清癯,苍劲嶙峋。寿桃,饱满圆润, 枝繁叶茂,形神兼备,栩栩如生,独家创作,堪称一绝。她的这两类画作行笔豪放恣纵,用墨清新飘逸、潇洒淋漓,飘溢着冷冽的清香,蕴含着饱满的汁水,线条婀娜多姿,枝干凝重厚实,她的其他作品也颇见功力,正因为如此,常常被人们称为‘女中豪杰’。
刘凤仙创作,师古而不泥古,继承不照搬,而是紧紧抓住自然界动植 物与人们生活、思想情感的某种联系给与强化表现。着重神、魂、韵的点画与描写,注意美与善的观念表达。用“移生动质"传达花鸟的生命力与其各不相同的特性,强调其“夺造化而移精神遐想"的怡情作用。通过对花鸟画的创作来表达自己的志趣、情操与精神生活,表达内在的思想与追求,缘物寄情,托物言志。
墨是中国传统书画中的主要元素,浓、重、淡、清、焦,为运墨五色,墨与色的完美结合是每位画家孜孜以求的至高境界。但 行笔用墨是绘画艺术的皮肉,而笔中的劲力却是画中的风骨和气韵。刘风仙结合自己的审美情趣大胆创新,不断尝试,使作品中的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵逐步形成了自己的风格。气势磅礴而不失小巧细腻,刚劲老辣而不失自然清新,这正是她绘画作品的写照。
刘凤仙创作,意存笔先,画尽意在,豪放不显张扬,意境深远而不失恬淡清新,其梅花或艳如朝霞或白似瑞雪;寿桃或娇艳欲滴或灵秀芬芳,阵阵暗香仿佛跃出纸面,扑面而来,巧妙的将自然灵性点染画中,好似呼唤出了中国千年文化底蕴的深沉回声,诠释了中华民族古老艺术的深刻内涵。
刘凤仙的作品,由于以诗入画、以书法入画、以学养入画,创作中在达意抒情和骨法用笔、线条运行上能够紧密的结合,外师造化,中得心源,形成了显著的艺术特征。
绘画作品中的诗文跋语往往代表作品主人的心声。一句好诗,能表现出作者的内涵和学养。一句好诗,亦能起到画龙点睛的作用。刘凤仙作品中的诗句布局巧妙,胸怀天地,在构图上,突出主体,讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应,把发挥画意的诗歌题句,用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来,辅以印章,成为一种以画为主的综合性书画艺术作品,留白空间的疏、密、聚、散;花、果、鸟、叶的柔嫩灵活,老干边缘的毛、涩质感,无不显示其作品的巧夺天工。
巧笔勾形夺天工,神墨泼洒酿新韵
---记著名书画艺术家刘凤仙女士
作者:华艺书韵文化传媒中心艺术总监史峰刘风仙,女,中国著名书画艺术家。刘凤仙其实是艺术通才,能诗词,善歌赋,散文,小说,人生格言及歌词比比皆能。而不是专攻一门的胡同小技,是四面幅取的大通。刘风仙通艺术百门,艺术学养深厚。致绘画造诣卓然超群。
刘风仙自幼喜欢中国绘画,她把研修中国的书画艺术当成个人成长的必行之路径。视绘画为生命。以自由为先,以自然界为基,获得创新之力,谋取创新之功。
刘凤仙为追求绘画艺术的自由之力,她立志师从自然,成于自然,她以自然为师,观察生活,体验生活, 用生活的真理养修自己的绘画真识卓见,无论技法和理论,还是创意,都与深厚的生活观察能力紧密相关,她胸怀豁达,心怀大志,孜孜不倦的追求,着创艺术的自由,形成了自己独特的艺术风骨。刘风仙绘画,积几十年的绘画实践,无论用笔着色,还是章法构造,其作品皆是源于生活而高于生活的艺术结晶,既有生活的原味风尚,又有个人人生感悟的醇厚融添,清新自然,个性鲜明。
刘风仙从事绘画艺术,立志于创新,她有自己的思想和独技,不走前人路,唯有新风起,在书画艺术道路上,她得遇黄胄大师指点。黄胄大师欣赏刘凤仙的笔墨雄才,并勉励刘凤仙在从艺的道路上要以才为基,坚持创新,拓出自己绘画艺术的新天地。得大师肯定与鼓励,刘凤仙在创新绘画的道路上更加坚定, 她以百才为基,以创新为念,绘画理论更趋丰富,技艺如日中天,作品的艺术价值迅速以独具个人思想和路径的方式及顶达绝,成为首屈一指的国画名家。
在创新的道路上,刘凤仙绘画主攻梅、桃两题,无论绘梅还是染桃,皆用笔巧致,施墨独然,成梅桃主题画的全新创造者与佼佼者,作品是书画收藏和投资市场的主流标的,是众人追槌竟拍的优秀佳作。赏刘凤仙梅花的创意大作《双猫戏梅图》和《小雀登梅报春图》,立即被作品独到的艺术表达手法所吸引。
传统梅题图,因梅绘梅,以单梅入画为众。刘凤仙画梅,却大胆将双猫和群雀构于画中,令梅题画融入更多元素。引猫或雀入画,是有难度的,动物入梅图,如果对生活的理解不够深刻,如果对实景观察不够精确,如果对绘画构图的技艺把握不精致,则动物入画容易冲淡梅画主题,致使梅图变他图,生不论不类之误。
刘凤仙显然对生活有深刻的理解力,对实景也有精确的观察和感悟,加之构画胸有成竹,万事具备, 巧将双猫设色以浓墨融进梅枝,猫梅一体,不分不离,这种构图意像,如电影镜头的巧妙叠加,前无古人,尽是新意。再看猫脸,用留白之法,点染以毛须,竟然化作白梅意象,猫脸与梅花融成一体,相得益彰。刘凤仙这种巧设墨色,融猫入梅的创作技巧,致双猫入梅图,不但没有冲淡梅题,反而让梅题多添生机,真是让人称新称绝。
刘凤仙构梅图,敢于创新,善于铺纵,看似天成,其实是苦修数十年而得悟的结果。又有《小雀登梅报春图》,也是施融汇之技,将麻雀只只,化身成梅枝,融成梅朵,群雀与白花墨枝,通融一体,梅题不紊,反得突出,胜于单梅,意境数倍。刘凤仙的梅图,因为有创造力,又有笔墨技巧,意境佳绝,所以无论是艺术价值还是观赏价值都是高出一峰,胜出一筹,得人珍爱,自是必然。
刘凤仙的国画用墨技巧,也是特点鲜明,风格独具。赏其桃题作品,不但识其用笔构图之能,又能识其用色之精。观其代表作品《福寿图》《盛世结硕果人寿年丰图》,色彩之明艳,直抵双目。传统桃画,多是小桃之夭夭的隐隐感,刘凤仙画桃,则不走寻常路,变小桃之夭夭而成巨桃之灼灼,桃体丰硕饱满,夺人眼目,美不胜收。水墨作品,最难是施用彩墨,如果施彩墨无绝技,则彩墨之作会生俗气,难登大雅。
刘凤仙施彩墨于大桃,艺高人胆大,大浓大彩,层次分明,浓彩悦人眼,淡墨衬其雅,雅俗通融能共赏, 既有朴素落凡尘的生活情趣,又有风花雪月的超凡脱俗,其墨色的表现力和意趣的造染力皆是力拔千钧, 点墨成金。其对墨性的周全把握能力,加上富有创造力的点染技艺,令桃之鲜桃之艳跃然纸上,让人生津生赞。润笔勾硕桃,灼墨染神韵,桃之大作,画界独有。
除善梅、桃主题,刘凤仙的创作思路非常广博,随撷一物入画,皆是佳作。刘凤仙石榴、葡萄、竹、菊亦是功力十足,信手拈来,便能情趣盎然,感人至深。刘凤仙的绘画作品之所以感人,是其意存笔先,画尽意在的创作理念所致,她绘作品,技艺情深,却不张扬,意境深远却又恬淡清新,无论红艳如朝霞的梅花,还是白似瑞雪的梅朵,亦或是丰硕的寿桃,再或可爱的小动物,皆生动有形,形意双绝,如跃出纸面,创新创意, 新风蔚然,扑面而生。刘凤仙凭借强大的书画创新功底,再加对生活的细致感悟,终将自然灵性点染于画中,呼唤出中国千年文化底蕴,她以诗入画、以书入画、以学入画,绘画作品有机巧新奇、布局巧妙,独成一体的优美气象,人称画界创新“女豪杰”,绝非空誉。
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