当今中国是历史上画家最多的时期，这是和平盛世的标志，但是真正能成为艺术大家的可谓是凤毛麟角。如何判断一个画家能否成为艺术大家，不仅要看他的文化艺术综合修养，扎实的专业功底，鲜明独特的艺术语言或符号，驾驭大题材的能力，而且还要看他创作的新意、体现的时代精神风貌，更要符合当代人的审美需求，具有明显的文化特征，有综合的文化积淀。
一年一度的中国画坛著名艺术家人气指数排行榜如约而至!中国大型艺术类权威门户的中国国家艺术网专业人士，依然本着选择精益求精的标准，选择坚定弘扬中国书画名家厚实的见识和优良的正能量作品，为传播祖国优良传统文化色彩多作贡献为己任。通过相关数据，深入分析研究，相继整理出中国画坛 2023 年度优秀艺术家被公认的人气指数排行榜。他印证了中国艺术家在继承传统文化的同时，敢于创新发展和塑造新的艺术语境……也是印证了中国画坛人才辈出，前程似锦。每年度的人气排行榜为广大的收藏家们纷纷看好，也得到了各界人士的一致好评。业内人士认为年度排行榜，仍是为当今书画收藏爱好者提供了潜能发展极其重要的借鉴意义，也对当今亟待转型调整拨乱反正的国画界产生了一定的引领指导作用。重点的是，均月推出前 20 名名家排列的变化动态，在提供专家们作出认真分析、深入研究、树立标杆的实施中，具有参考价值的深远意义。
参考信息来源：中国嘉德、北京匡时、北京翰海、佳士得、保利香港、香港苏富比、华艺国际、北京荣宝、荣盛国际、广东崇正、上海敬华、上海嘉禾、上海匡时、中贸圣佳、西泠印社、和永宝斋等。本次推出的当今画坛国画家人气指数主要依据画家取得的成就、荣誉、知名度、影响力、网络关注指数等因素，并综合参考互联网相关排行榜。
李可染积极从事传统中国画的变革，主张“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。既取法前代范宽、李唐、龚贤及黄宾虹等大师，又适当吸收西方绘画技法，而更重实地写生。他认为山水画创作是“为祖国河山立传”，多年来行程十数万里，走遍大江南北，饱游饫看，深入探求自然山川之奥妙。其山水画浑厚凝重，深沉茂密，具有鲜明的时代感和独创性。所作写意人物与牛，形象生动，笔墨简劲，富于生活情趣。有《李可染书画全集》《李可染论艺术》等行世。李可染是当代著名的中国山水画大师、杰出的艺术教育家。
黄永玉“老小孩”“老顽童”“鬼才”，是不少人对他的评价。黄老先生年过九十，耄耋之年，却一点儿也不安分，80 岁上时尚杂志封面，90 岁开画展，91 岁撩到林青霞，93 岁飙法拉利，94 岁出书……画如其人，除了庚申年猴票，黄永玉设计的酒鬼陶瓶，创下国内设计包装费之最。他的漫画，是内心世界和情感的融合，常常用淡淡的几句配语，将画的意境另行展露。
韩美林作为我国一级美术师，不仅设计了两轮的生肖纪念邮票，还是福娃的设计者，在绘画、书法、雕塑、设计、陶瓷等艺术领域上均有造诣。
韩美林的艺术融于岁月征程，也指向人生哲学。他画笔下的小动物，天真、可爱，只要看一眼就会被吸引。但谁又能想到，这位老人，经历过贫寒、战乱、十年浩劫，一半人生可以用坎坷艰难来形容，但他在自己的作品中最想表达的，仍旧是纯真的爱，这在当下的社会环境中显得弥足珍贵。
范曾堪称中国当今书画界翘楚，曾就读于南开大学历史系和中央美术学院美术史系，后转中国画系，曾师从蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖等巨擘。其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。范曾人如其画，颇具古人之风，慷慨豪侠，谈及历史、儒学神采飞扬。
“痴于绘画，能书。偶为辞章，颇抒己怀。好读书史，略通古今之变。” 这是他给自己的评语，他这 24 个字看似谦虚，有几分博古通今的自傲。范曾的“狂傲”在书画界及学界久有议论，但在他看来这其实是“当仁不让” 的儒者自信，“譬如我曾经说过，‘国内白描，可能和我比较，无过其右者’，报纸上登出来范曾太狂了，其实这是一个事实吧，是不是?这怎么是狂傲呢?我觉得一个实事求是的人，应该受到尊重，而不应该受到非议。”
崔如琢在当代水墨界中被众人寄以厚望，以其细腻又别具神韵的工笔为最。其工笔画纤毫入微，细密处弱于发丝，几乎完全再现具象的原貌。自幼与父亲习画，数十年来没有改变初衷，除在技法精进之外，更求内在体现于笔纸之上的境地。师承各代名家风范，精益求精，淬炼出个人独特风格，为当代水墨再创新局。
孙其峰在艺术实践上给后辈的启示是：以继承优秀传统为己任。在传统的延续中，求得自身的发展。孙其峰所取得的书法成就也向人们提示出：只有淡泊名利，甘于寂寞，在艺术园地里勤奋地播种和耕耘，才能结出丰硕之果。
何家英笔下的工笔人物总是让人百看不厌，尽管岁月流逝，魅力犹存。那些沉静优雅的少女形象，总有一种超然物外的高洁和涉世未深的真纯。何家英开创出了一条既不失传统又具有时代审美的现代工笔新路，以新经典的姿态得到社会各界的认可，在美术圈备受追捧。
史国良只有受过“三坛大戒”，才可成为正式的出家人。在西藏，史国良看过也画过一队队男男女女的藏民背着行囊摇着转铃，走一步叩一个长头，直叩到佛住的地方。
卢禹舜不仅是一个杰出的艺术家，他的三个系列既表达了三个不同的人文向度, 也是其风格、图式探索过程中同中见异的三个方面。从历史性的角度, 可以大体勾勒出这样一个思想演进的轨迹：从《静观八荒》的澄怀味道, 到《唐人诗意》的古典精神与家园叙事, 再到《欧洲写生》的异域人文之美, 禹舜在数量庞大的作品中完成了一次神秘的精神轮回, 也同时完成了新山水风格体系的构建。
冯远，其最为鲜明的标签便是重大历史题材和当代现实生活题材的人物画创作。9 年艰苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印，为冯远提供了丰沛的社会底层的人生体验，也加深了他对历史和人的理解，奠定了他关注社会、关注生活、关注人的创作态度，赋予了其作品热情雄肆、深刻浩大的风格特征，以及独特的中国精神气象。
霍春阳自 1976 年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的境。
范扬血液里与生俱来的文人气息，让他对于书画着独到而率性的理解。在他的众多作品中，尽管纵横肆意，却自有规律，虽然放笔直规，但不违法度。这样独树一帜的风格当然也会有争议，但这些范扬本人并不在意，他曾表示，画画对于他来说不是事业而是生活，画画就是生活的一部分。
龙瑞不是一个偏执之才，而是一个具有中和之质的整合型画家。从他80 年代出道以来的种种表现可以清楚地看到他身上兼容并蓄的气质。他可以是相当前卫的“张力的实验——表现性水墨展”的重要成员，也可以是坚守传统笔墨趣味的“新文人画”网罗的对象，还可以是观念与语言都平实中正的“河山画会”的中坚。
鄢正刚、笔名:藏锋、男、汉族、四川射洪人。毕业于西南民族大学。做过文秘，当过记者，任过总编。作过基层领导，从事过省级机关的领导工作。兼任过省级社会科学、文化、艺术交流等方面的领导职务。
鄢正刚先生热爱艺术，尤喜书法。多年来研习“二王”，柳、欧、米、赵诸家墨迹，在坚守传统的基础上，勇于探索创新、博采众长、独辟蹊径，其书法作品形成了"固根基、重韵律、高格调、雅致飘逸” 的独家风格。
二零零五年以来，其书法作品多次在省、市和全国参赛中获奖。其中，获“邓小平诞辰一百周年翰墨精品奖”、“金鼎奖大展赛金赛”、“长城文化金奖"等等。
多件作品入选《中华英才》、《中国收藏》、《世界知识画报》、《当代书画收藏精品荐览》、《艺术与繁荣》，等数十种图书期刊。由外交部，中国侨联，中国美术出版社出版了个人国礼专集;由中国当代美术出版社出版了“走向世界的艺术家"个人专集。
与当代著名艺术家启功、沈鹏、欧阳中石、范曾、黄永玉、张海、苏士澍、孙晓云、靳尚谊、尼玛泽仁等共同出版了两人集、三人集、四人集、五人集、六人集、七人集、八人集、十人集以及纪念建党、建国、改革开放等重大国事活动的“三十年三十家”、“四十年四十家”、“六十年六十家"等书画合集。
受邀与我国著名政治家、科学家、企业家、艺术家共同出版了纪念建党百年的巜奋斗百年路》、《辉煌中国》作品专辑”。
二零一九年五月，二零二三年五月和七月作品在美国纳斯达克，阿联酋迪拜,法国卢浮宫作了展播和展出。书体被收入"中国兰亭字库”，并命名为《鄢正刚体》。二零二三年七月由中国当代美术出版社出版了《高等艺术院校名师教学范本》。部分作品被镌刻在新长城和成都大运会公园东安阁。
艺术作品和业绩被收录入《世界美术家大词典》、《中国当代书画名家大词典》、《中国书画名家收藏年鉴》、《中国艺术名家》等词书。
《人民日报》，央视“老故事”频道以及"人民网”、“百度”、"搜狐"、"网易"、"雅虎"、“凤凰卫视”、“今日头条”、“中华网”等多家网站作过介绍并获得多种荣誉称号。
此外，从政，从艺之余还出版了散文集《政余杂记》，政论集《政余杂议》，诗词书法集《宁静致远》，书法专论《翰香墨韵》，回忆录《岁月无情》以及各种政务论丛:诸如文秘工作、公文写作、党政信息、政务督查、处理邪教、社会稳定等论著。
先后被聘任为:中国书协会员、四川省暨成都市书协会员、中国艺术研究院艺术委员、中国教育联盟艺术教育客座教授、四川省作家协会会员、四川省摄影家协会会员等。
师法正道形神兼备
——兼论著名书法艺术家鄢正刚
南朝王僧虔曾于《笔意赞》一书中有言，是谓书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者可绍于古人!但从当下书坛内来看，能够深谙此道且为之实践的书法家实在是极少，究其原因，很大程度上在于传统文人精神的严重缺失，致使书家取法不能师古，临池不能潜心，作品自然也就难以修成高境。而从今日鄢正刚先生的书法作品中来看，其书法造诣却无疑就是属于佼佼者的行列，在取法上可以效法先贤余韵，广猎古帖名碑，不离其宗，探幽索微，继而融会贯通，风骨独树，此诚真可谓是师古而又不泥古也!
如果说取法的过程是对先贤余韵的体悟，那么今日鄢正刚先生的书法作品，则就是能在二王书风和法度的基础上建立起极高的秀逸之美和浩然气象!如观其书中用笔，皆是可在纵意中见自然，挥毫力透纸背，笔致苍劲老辣，致使字字点画如高峰之坠石，时又如如崩浪之雷奔，横时千里阵云，竖时壮士拔剑，纵览之余，恰是深同卫夫人所言，每为一字，各象其形，斯造妙矣，书道毕矣!而观者欣赏此等书法作品，自然也是能从中深感一股纵意之情，笔墨神驰，正气使然，翰墨高古，胸臆尽抒!
当然，作为一名晓誉书坛的书法大家，鄢正刚先生的书法价值也并不仅仅只是有体现在作品和技法上，他对社会的文化影响力也同样都是有着很深的导向意义!多年来，他的作品就曾多次在全国和国际的诸多展览中获奖，并受到了广泛的艺术赞誉和学术关注。所达到的艺术成就，也均是有被载入了多部艺术辞典和收藏名册，继而成为了当下众多艺术家群体和初学者的借鉴榜样!所以对鄢正刚先生本人来说，艺术文化的弘扬价值是要远远胜过“技法”本身，能够肩负起时代所赋予的艺术责任，方才是其所作贡献的重中之重!师法正道，形神兼备。总而言之，鄢正刚先生能取得翰墨高境，确是有实力所驱使，而他能够在如今这种俗风盛行的书坛内坚守传统根基，便就更是一种难得的清流存在!于外技法，是可见翰墨之风骨，于内品修，更是可见诗书之情愫，挥毫之时，逸笔为纵，清高之德，艺可从优!所以我们有理由相信，鄢正刚先生的书法造诣也必将会在未来创作出更多的翰墨臻品，今且令人由衷期待!
著名书画评论家：邵大箴
(责任编辑：1141364747)
