当今中国是历史上画家最多的时期，这是和平盛世的标志，但是真正能成为艺术大家的可谓是凤毛麟角。如何判断一个画家能否成为艺术大家，不仅要看他的文化艺术综合修养，扎实的专业功底，鲜明独特的艺术语言或符号，驾驭大题材的能力，而且还要看他创作的新意、体现的时代精神风貌，更要符合当代人的审美需求，具有明显的文化特征，有综合的文化积淀。
一年一度的中国画坛著名艺术家人气指数排行榜如约而至!中国大型艺术类权威门户的中国国家艺术网专业人士，依然本着选择精益求精的标准，选择坚定弘扬中国书画名家厚实的见识和优良的正能量作品，为传播祖国优良传统文化色彩多作贡献为己任。通过相关数据，深入分析研究，相继整理出中国画坛 2023 年度优秀艺术家被公认的人气指数排行榜。他印证了中国艺术家在继承传统文化的同时，敢于创新发展和塑造新的艺术语境……也是印证了中国画坛人才辈出，前程似锦。每年度的人气排行榜为广大的收藏家们纷纷看好，也得到了各界人士的一致好评。业内人士认为年度排行榜，仍是为当今书画收藏爱好者提供了潜能发展极其重要的借鉴意义，也对当今亟待转型调整拨乱反正的国画界产生了一定的引领指导作用。重点的是，均月推出前 20 名名家排列的变化动态，在提供专家们作出认真分析、深入研究、树立标杆的实施中，具有参考价值的深远意义。
参考信息来源：中国嘉德、北京匡时、北京翰海、佳士得、保利香港、香港苏富比、华艺国际、北京荣宝、荣盛国际、广东崇正、上海敬华、上海嘉禾、上海匡时、中贸圣佳、西泠印社、和永宝斋等。本次推出的当今画坛国画家人气指数主要依据画家取得的成就、荣誉、知名度、影响力、网络关注指数等因素，并综合参考互联网相关排行榜。
李可染积极从事传统中国画的变革，主张“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”。既取法前代范宽、李唐、龚贤及黄宾虹等大师，又适当吸收西方绘画技法，而更重实地写生。他认为山水画创作是“为祖国河山立传”，多年来行程十数万里，走遍大江南北，饱游饫看，深入探求自然山川之奥妙。其山水画浑厚凝重，深沉茂密，具有鲜明的时代感和独创性。所作写意人物与牛，形象生动，笔墨简劲，富于生活情趣。有《李可染书画全集》《李可染论艺术》等行世。李可染是当代著名的中国山水画大师、杰出的艺术教育家。
黄永玉“老小孩”“老顽童”“鬼才”，是不少人对他的评价。黄老先生年过九十，耄耋之年，却一点儿也不安分，80 岁上时尚杂志封面，90 岁开画展，91 岁撩到林青霞，93 岁飙法拉利，94 岁出书……画如其人，除了庚申年猴票，黄永玉设计的酒鬼陶瓶，创下国内设计包装费之最。他的漫画，是内心世界和情感的融合，常常用淡淡的几句配语，将画的意境另行展露。
韩美林作为我国一级美术师，不仅设计了两轮的生肖纪念邮票，还是福娃的设计者，在绘画、书法、雕塑、设计、陶瓷等艺术领域上均有造诣。
韩美林的艺术融于岁月征程，也指向人生哲学。他画笔下的小动物，天真、可爱，只要看一眼就会被吸引。但谁又能想到，这位老人，经历过贫寒、战乱、十年浩劫，一半人生可以用坎坷艰难来形容，但他在自己的作品中最想表达的，仍旧是纯真的爱，这在当下的社会环境中显得弥足珍贵。
范曾堪称中国当今书画界翘楚，曾就读于南开大学历史系和中央美术学院美术史系，后转中国画系，曾师从蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖等巨擘。其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。范曾人如其画，颇具古人之风，慷慨豪侠，谈及历史、儒学神采飞扬。
“痴于绘画，能书。偶为辞章，颇抒己怀。好读书史，略通古今之变。” 这是他给自己的评语，他这 24 个字看似谦虚，有几分博古通今的自傲。范曾的“狂傲”在书画界及学界久有议论，但在他看来这其实是“当仁不让” 的儒者自信，“譬如我曾经说过，‘国内白描，可能和我比较，无过其右者’，报纸上登出来范曾太狂了，其实这是一个事实吧，是不是?这怎么是狂傲呢?我觉得一个实事求是的人，应该受到尊重，而不应该受到非议。”
李长文，字笔庄，号金相堂主。58 年生，籍贯河南温县，成长于牡丹之乡的山东菏泽。当代杰出的写意花鸟画大师，冲墨画派创始人。现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，世界华人艺术家理事，中国书画研究院理事，香港美术家协会名誉主席，中国艺术研究院燕京书画院终身高级院士，中国中外名人文化研究院特级书画家，中央美术学院客座教授，清华大学美术学院客座教授，北京大学艺术学院客座教授，泰国崇圣大学客座教授，新加坡神州艺术学院高级顾问，齐鲁书画研究菏泽分院名誉院长，孔子美术馆副馆长。曾历任第三、四、五届深圳市青联委员。荣获世界杰出华人艺术家、人民艺术家、共和国功勋艺术家、国宝级艺术大师等称号。入选 2023 年福布斯中国十大名人榜。其具凿空精神的冲墨画风所呈现出的美学风范，被国内外收藏家誉为与任何画风无法焊接。国家著名美术评论家尚辉、陈履生先生分别赞曰：长文先生所独创的冲墨画风从某种程度上讲可以说推动了中国花鸟画的发展;这种笔墨表现手法在中国画史上是前无古人的;鉴宝大师单国強先生评价说：李长文先生开创冲墨画派，他的作品孤标尘外，笔墨神奇壮美，无法超越，是丹青史上创新的精典，每幅作品都价值连城，不可多得;美术评论大家陈传席说：数百年仅出一人;李长文先生前驱立格，开古僻新，孤高立远的创新成就无愧时代。他的冲墨画派艺术是世界性的，其独特的面貌与个性全世界只此一家，是全人类共同的财富。
崔如琢在当代水墨界中被众人寄以厚望，以其细腻又别具神韵的工笔为最。其工笔画纤毫入微，细密处弱于发丝，几乎完全再现具象的原貌。自幼与父亲习画，数十年来没有改变初衷，除在技法精进之外，更求内在体现于笔纸之上的境地。师承各代名家风范，精益求精，淬炼出个人独特风格，为当代水墨再创新局。
孙其峰在艺术实践上给后辈的启示是：以继承优秀传统为己任。在传统的延续中，求得自身的发展。孙其峰所取得的书法成就也向人们提示出：只有淡泊名利，甘于寂寞，在艺术园地里勤奋地播种和耕耘，才能结出丰硕之果。
何家英笔下的工笔人物总是让人百看不厌，尽管岁月流逝，魅力犹存。那些沉静优雅的少女形象，总有一种超然物外的高洁和涉世未深的真纯。何家英开创出了一条既不失传统又具有时代审美的现代工笔新路，以新经典的姿态得到社会各界的认可，在美术圈备受追捧。
史国良只有受过“三坛大戒”，才可成为正式的出家人。在西藏，史国良看过也画过一队队男男女女的藏民背着行囊摇着转铃，走一步叩一个长头，直叩到佛住的地方。
卢禹舜不仅是一个杰出的艺术家，他的三个系列既表达了三个不同的人文向度, 也是其风格、图式探索过程中同中见异的三个方面。从历史性的角度, 可以大体勾勒出这样一个思想演进的轨迹：从《静观八荒》的澄怀味道, 到《唐人诗意》的古典精神与家园叙事, 再到《欧洲写生》的异域人文之美, 禹舜在数量庞大的作品中完成了一次神秘的精神轮回, 也同时完成了新山水风格体系的构建。
冯远，其最为鲜明的标签便是重大历史题材和当代现实生活题材的人物画创作。9 年艰苦而迷惘的知青生活如同生命的烙印，为冯远提供了丰沛的社会底层的人生体验，也加深了他对历史和人的理解，奠定了他关注社会、关注生活、关注人的创作态度，赋予了其作品热情雄肆、深刻浩大的风格特征，以及独特的中国精神气象。
霍春阳自 1976 年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的境。
范扬血液里与生俱来的文人气息，让他对于书画着独到而率性的理解。在他的众多作品中，尽管纵横肆意，却自有规律，虽然放笔直规，但不违法度。这样独树一帜的风格当然也会有争议，但这些范扬本人并不在意，他曾表示，画画对于他来说不是事业而是生活，画画就是生活的一部分。
龙瑞不是一个偏执之才，而是一个具有中和之质的整合型画家。从他80 年代出道以来的种种表现可以清楚地看到他身上兼容并蓄的气质。他可以是相当前卫的“张力的实验——表现性水墨展”的重要成员，也可以是坚守传统笔墨趣味的“新文人画”网罗的对象，还可以是观念与语言都平实中正的“河山画会”的中坚。
孙子清，中国艺术研究院研究生院博士生导师，香港美协副主席。中国水墨艺术巨匠研究院副主席，中国美术家协会会员、国家一级美术 师，潘天寿，李可染第三代传人!原名孙存现，共产党员，1966年生， 山东鄄城县孙膑后人。实力派面家。1982 年先后拜师:花鸟类著名画家、装裱家、收藏家、工艺美术大师冯增木先生;山水类著名画家潘天寿、李可染的学生苏增安先生。又多次求教著名画家张彦青、刘鲁生先生，具有很深的造诣。现为香港注册的毛泽东书画研究院执行院长、中国文联中国企业文化促进会企业艺术家工作委员会委员、中国 王羲之书画艺术研充院研充员、孙膑文化研究会常务理事、国际齐白石艺术中心常务理事、文化部北京大有乾景书画院副院长。
2014 年，在石家庄举办的中国当代书画 500 强比赛中荣获书画59 名，又临摹王曦之“多宝塔碑”，“兰亭集序”，“圣教序”等!具有很深的书画造诣! 通过几十年的探索学习!最了解大道至简!书画同源的道理!功力深厚!雅徐共赏 2015 年被授子“全国百位优秀书画家〞荣誉称号并荣获“全国百位书画传播大使”称号。2014年学画了《万山红遍》和师爷的风格有些不同。2015 年又首创完成了万山红遍系列 6 幅：《万山红业》《万山龙吟》《万山奔腾》《万山欢笑》《万山一心》《万山太平》。 2015-2018 年完成《中华太平钓鱼岛》7 幅，2019 年七幅《祖国山河万年青》系列创作中!2017年被全国十大网站共同推举全国十位最具影响力的艺术家，还被推举参加有十位书法家和十位西家参加的一 带一路推荐活动，2019 年被评为中国非遗艺术文化传承人，又被评 为十位共和国万岁献礼的书面家之一，和国际孔子艺术奖，2019 年成为首批入国家档案局入档的艺术家。曾参加评为改革开放 40 年 40 家!建国 70 年 70 家 12022年评上世界文化艺术终身成就奖!全国艺术考级中心首席专家。
淡云来往任舒卷 铅华写尽有中无——卲大箴
(孙子清作品评论)
寰宇茫茫，古国苍苍，齐鲁大地人杰地灵。两千多年前军事家孙膑生于阿、鄄之间，今天其后代孙子清先生执笔为念，泼墨染清晖，在方寸丹青中取得了粲然可观的成就。读孙子清先生作品，深邃与厚重扑面而来，千年古韵与时代气息浑然一体，给人无边无际的想象空间和隽永无穷的艺术享受。其作品色彩明朗，古朴苍润，层次分明，立体感强，气韵生动，意境深远。挥毫泼墨中，画家多年的沉淀时时流淌于尺幅，对自然万物的洞察与感悟依稀可见，对人生哲学的思考与领悟无不呈诸笔端。其画风多变，有时带你进入“伊昔升绝顶，下窥天目松”的雄奇壮丽，有时为你展示“日入牛渚晦，苍然夕烟迷”的朦胧迷茫，有时又对你显露出“飞峰上灵秀，众壑下清美”的清新俊逸，但无论题材、角度、色彩、笔法如何变化，其作品中赋予的锲而不舍的无尽活力、孜孜以求的文化内涵、百折不挠的人生追求始终不变。
孙先生擅长山水，好画竹。其山水笔墨功夫娴熟老辣，以墨与色之浓淡、干湿、枯润恰到好处地书与出山光水影的季节、阴晴、云雨、雾霭的微妙变化，或万山红遍，层林尽染，或朝云叆叇，烟树历历，或乳峰交融，寒山石径。其构图横溢思绪，勾皴点染中笔法纵横变化，泼破间墨趣丰饶，在线性笔墨与团块性笔墨的结合中，通过繁简、疏密、虚实、主次的艺术处理，渲染出丰富层次，浓重浑厚与明洁清朗相得益彰，深邃茂密与朴秀多姿珠联璧合，静动萧慕与时有变化相辅相成，使读者沉浸于无限遐想之中，真可谓“竖画三寸，当千刃之高;横墨数尺，体百里之远"。孙先生的水墨写意竹兀傲清劲，体貌疏朗、遒劲圆润，疏影劲节，浓淡相映，虚实相照，艺术感染力极强，让人不禁想起板桥诗句“我有胸中十万竿，一时飞作淋漓墨”。
孙子清先生生于 1966 年，先后拜师冯增木、苏增安为师，是潘天寿、李可染第三代传人，又受教于张彦青、刘鲁生，集采众长，独成风格。现为中国美术家协会会员，担任毛泽东书画研究院执行院长、文化部北京大有乾景书画院副院长等职务，2015 年被授予“全国百位优秀书画家”荣誉称号并荣获“全国百位书画传播大使”称号。
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